Елена ИВАНОВА: "Изменила бы многое, но не профессию!"
Работая в театре кукол, Елена Иванова успевает снимать документальные фильмы о театре, писать сценарии актерских бенефисов и зрелищных мероприятий и участвовать в них.
Художественный руководитель Ивановского театра кукол, заслуженная артистка России Елена Иванова родилась в Костроме. В детстве увлекалась и фехтованием, и фигурным катанием, рисовала, училась в музыкальной школе и даже задумывалась о журналистике. Но однажды, увидев спектакль гремевшего на всю страну Ленинградского ТЮЗа, твердо решила, что хочет стать актрисой.
Годы учебы в Ярославском театральном училище, а позднее – в Ленинградском институте театра, музыки и кинематографии Елена Энгельсовна вспоминает с теплотой и радостью. С 1975 года актриса служила искусству в Костромском театре кукол. А с 1987-го – в Ивановском, где первой её работой стал спектакль "Двенадцать месяцев". Затем были "Три медведя", "Мойдодыр", "Кто сказал "мяу"?", "Ладушки-ладушки", "Сказка-загадка", "Терёшечка", "Азбука вежливости", "Госпожа метелица", "Про тигров и слонов", "Волшебное кольцо", "Ключ от королевства", "Сказки братьев Гримм"…
Но, пожалуй, ее самой любимой театральной работой стала "Снежная Королева". Ведь не случайно к этому спектаклю Елена Иванова возвращалась несколько раз и даже ставила его в качестве приглашенного режиссера на сцене Ивановского драматического театра.
"Иногда меня спрашивают, что бы я изменила в своей жизни, если бы довелось начать ее заново? – задумывается Елена Энгельсовна. – Я всегда отвечаю так: изменила бы многое, но не профессию!"
А помимо деятельности в театре кукол Елена Иванова известна как создатель ряда документальных фильмов о театре, участница телевизионных и радиопередач, автор сценариев и режиссер бенефисов артистов театра, автор сценариев множества городских и областных мероприятий.
Многие из поставленных ею спектаклей становились участниками международных фестивалей театров кукол: в Москве, Оренбурге, Вологде, Братиславе (Словакия), Паневежисе (Литва). И, конечно же, на протяжении многих лет Елена Энгельсовна щедро делилась своим мастерством со студентами курса "Актер театра кукол" Ивановского областного колледжа культуры.
На вопрос о том, чем отличается современный театр кукол от своего предшественника тридцатилетней давности, Иванова отвечает: "Мне представляется, что сейчас эпоха синтеза искусств. В современном театре кукол сосуществуют и цирк, и балет, и в какой-то степени музыкальный театр. Главное – не потерять в этом синтезе сам дух театра кукол, магию чуда – одушевление неживой материи!"
Борис НОВИКОВ: "Просто хочу играть"
Борис Новиков часто исполняет в одном спектакле несколько ролей: виртуозно работая с куклой, он может играть и богатыря Добрыню Никитича, и Бабу-ягу.
Коллега Елены Ивановой по Ивановскому театру кукол, заслуженный артист России Борис Новиков больше сорока лет служит ивановской сцене, снискав любовь и уважение не одного поколения зрителей разных возрастов. В каждую свою роль юбиляр вкладывает мастерство, любовь и силу души.
Будущий артист появился на свет в 1953 году в солнечном Тбилиси, чуть позднее семейство переехало в Батуми. В те времена в городе не было своего театра кукол, поэтому каждый приезд гастролеров становился для ребятишек настоящим праздником. Именно тогда в сердце Бориса Борисовича поселилась любовь к театру.
Однако путь Новикова в искусство оказался извилист. В начале 1970-х по настоянию родителей юноша поступил в Ивановский химинститут. Однако здесь его поджидало маленькое чудо – театральная студия, которой руководил артист Ивановского драматического театра, а ныне народный артист России, актер МХАТа Иван Криворучко. Театр "победил" точные науки, и в 1974-м Борис Новиков поступил в Ивановский областной театр кукол.
Первой ролью артиста стал ввод в уже готовый спектакль "Кошкин дом", а уже спустя пару месяцев труппа театра приступила к работе над постановкой "Тридцать дней Кощея Бессмертного". Молодому актеру достались там сразу несколько ролей: Писарь Чумичка, Добрыня Никитич и Баба-яга.
Уже работая в театре, артист заочно окончил Ленинградский государственный институт театра, музыки и кинематографии. За без малого полвека на сцене Ивановского театра кукол Борис Борисович сыграл более ста спектаклей. Своими любимыми работами артист называет "Тридцать дней Кощея Бессмертного", "Таинственный гиппопотам", "Гасан – искатель счастья", "Чудо-дерево", "Голый король", "Сказки братьев Гримм", "Играем в рыцарей", "Каштанка", "Детский альбом Чайковского".
Давно став ведущим актером театра, Борис Новиков виртуозно работает с куклой, часто исполняя несколько ролей в одном спектакле. От природы он одарен пластичностью и музыкальностью, неповторимым голосовым тембром.
Будучи человеком творчески одаренным, разносторонним и образованным, Борис Новиков пришел к режиссуре. На сцене Ивановского театра кукол он поставил такие спектакли, как "Солнышко и снежные человечки", "кАроль", "Самая красивая звезда", "Спящая красавица". А еще свой талант артист реализовал на сцене Ивановского драматического театра, исполнив роль в спектакле по пьесе Ива Жамиака "Человек, который платит".
На вопрос, есть ли роль, которую ему хотелось бы сыграть, Борис Новиков отвечает: "Просто хочу играть. Мечтаю о хорошей драматургии, о крепких спектаклях".
Валерий ПИМЕНОВ: "Мне важно, чтобы на меня реагировали"
Актерская разноплановость, богатая мимика, великолепная пластика – вот фирменный стиль Валерия Пименова.
Этого артиста знают зрители самых разных возрастов – и маленькие, и взрослые. Потому что на сцене Ивановского музыкального театра он играет уже сорок пять лет.
Урожденный ивановец, он впервые увидел спектакль музыкального театра в 1966 году, будучи шестиклассником. Увидел – и безоглядно влюбился в жанр музкомедии.
Но прежде чем стать артистом Ивановского музыкального театра, юноша работал на заводе чесальных машин, выходил на сцену народного театра при Дворце культуры меланжевого комбината в спектаклях "Чти отца своего", "Старший сын" (по популярной тогда пьесе Вампилова), с отличием окончил Горьковское театральное училище. А в 1977 году приступил к работе в Ивановском музыкальном театре.
За четыре с лишним десятилетия артист сыграл более сотни ролей. Среди них работы в спектаклях "Сильва", "Марица", "Летучая мышь", "Принцесса цирка", "Биндюжник и король", "Алые паруса", "Три мушкетера", "Бесприданница" и многих других.
Талант артиста – радостный и светлый, щедро дарящий публике в зрительном зале хорошее настроение и радостный смех, ведь большинство его героев – мечтательные чудаки или обаятельные хвастуны. Актерская разноплановость, богатая мимика, великолепная пластика – вот фирменный стиль Валерия Николаевича. Искренность, обаяние, умение делиться с залом оттенками чувств и настроения помогают артисту создавать выразительные характеры.
С 2002 года Валерий Пименов не только актер, но и режиссер-постановщик. Среди поставленных им спектаклей "Проснись и пой", "Дамы и гусары", "Рождественский детектив", "Любовь и голуби"…
Вот что говорит сам Валерий Пименов о своей работе: "Любой артист, сколько бы лет он ни прослужил в театре, волнуется перед выходом на сцену, потому как театр – дело живое. Мы каждый день разные, в разном настроении. Зрители тоже. Но как бы ни шел спектакль в конкретный вечер, мне важно задеть струны зрительских душ, важно, чтобы на меня реагировали".
