Ткань для пальто как холст для художника

– Ксения, расскажите, пожалуйста, подробнее о выставке «Цвет». Что на ней было представлено?

– Я полагаю, что «Цвет» – это манифест жизни, где ткань для пальто становится холстом для художника. Цвет – это эмоция, это символ, это сигнал. Словно большими мазками по холсту – поверхности пальтовой ткани – дизайнер создает живописное полотно: печатает, вышивает, рисует, и получается необыкновенная материя, которая потом становится изделием – курткой, а может быть, платьем. На выставке «Цвет» представлены коллекции одежды, выполненные за последние десять лет. То есть она ретроспективная.

СПРАВКА. Ксения Демьяненко родилась в 1992 году в Иванове, выпускница кафедры дизайна костюма и текстиля Ивановской текстильной академии, дизайнер, основатель бренда NOVIKOVA DSGN. Доцент кафедры дизайна костюма и текстиля имени Мизоновой ИвГПУ. Член Союза дизайнеров России, Союза художников России. Двукратный победитель Всероссийского конкурса дизайнеров верхней одежды PROfashion Masters. Обладатель Гран-при Международного конкурса дизайнеров одежды «Адмиралтейская игла» (Санкт-Петербург).

В экспозицию вошли не все проекты, а лишь часть. К примеру, открывает ее коллекция одежды, посвященная ивановскому конструктивизму – «Конструкцион». Она была выполнена, еще когда я училась на кафедре дизайна и получала степень бакалавра, – тогда защиты дипломов проходили с профессором Натальей Мизоновой, а председателем был сам Вячеслав Зайцев. Такой вот фрагмент удивительного, прекрасного, счастливого времени. И это было вдвойне ответственно и волнующе.

– Вы давно представляете наш край не только по всей России, но и на международных выставках. Расскажите, что именно из своих многочисленных коллекций вы демонстрировали в «Солянке»?

– Много – из самых разных этапов творческого пути. В одном из залов была представлена коллекция «Православие», созданная, когда я училась в аспирантуре. Это проект изучения церковного облачения, одежд священства и духовенства, анализ иконописи. Коллекция была впервые представлена в Пекине, на Китайской неделе моды в рамках конкурса Hempel awards.

Ксения Демьяненко и ее ангел.

В другом зале была представлена коллекция «Биоматериал» – именно с нее и начался мой бренд «Новикова дизайн/Novikova DSGN». Найден творческий метод: нанесение авторских принтов на пальто. Эта коллекция – посвящение рано ушедшей из жизни подруге. Сравнение образа человека и цветка. И тот и другой – создания хрупкие, и век их короток. То есть коллекция о ценности жизни и хрупкости каждого ее мгновения.

«Снежные розы» – пальто с рисунками особенных ребят из организации «Белый гранат». Размышление на тему пандемии, ее художественное ощущение. Кроме того, была представлена коллекция одежды «Поцелуй в лесу»: коллаборация с бабушкой-вышивальщицей Юлией Алёшичевой и внуком Яном Горкуновым. Удивительные вышитые картины переместились на подкладки пальто в виде текстильных цифровых копий – получилась целая передвижная выставка ее работ внутри пальто.

И конечно, коллекция «Ангел», ставшая результатом дружбы и сотрудничества с предприятием «Шуйские ситцы». Пальто-шинели с ситцевыми подкладками – блок-посвящение святой блаженной Ксении Петербургской. Плащи-баллоны с ситцевой отделкой и ситцевыми жилетами на манекенах (которые сидели на подоконниках) в масках, напоминающих крылья птиц. Словно они сами влетели в форточку окна и оказались на выставке.

Кроме того, в каждом зале была представлена моя авторская графика, подходившая по теме или стилистике к коллекции.

– Планируется ли подобная выставка в Иванове?

– Я очень надеюсь, что да…

Бабушка предстала с розовыми волосами

– Семья поддерживает вас в ваших творческих идеях?

– Конечно. Вот, к примеру, моя мама Ирина Новикова бережно хранит все публикации в журналах и газетах, интервью и снимки с подиумов. А потом, в нужный момент, оформляет это в арт-листы, поэтому ничего никогда не теряется, несмотря на то что материалов за годы работы накопилось уже очень много.

Для образа бабушке Валентине Фёдоровне пришлось «стать розовой».

Так, семья очень поддержала меня с подготовкой выставки «Цвет». Работ было много, и всё привезти и продумать помогал мой папа Михаил Новиков. Да еще и работал все дни на монтаже экспозиции. А в одном из залов был представлен портрет мужа Андрея. И даже бабуля, которой 89 лет, тоже приняла участие в выставке: она часто задействована в творческих съемках новых коллекций, и вот в «Солянке» в «Шуйской птице» была представлена фотография Валентины Фёдоровны в розовой стеганой куртке, с розовыми волосами. Спасибо моим родным людям за поддержку!

В свое время поработала корреспондентом

– Я помню, в подростковом возрасте вы занимались в поэтическом кружке у члена Союза писателей России Галины Стоянцевой. Что вам дал тот опыт?

– А еще я проходила курсы юного корреспондента в городской газете для школьников «Чердачок», а потом писала и делала материалы для студенческой газеты «Я&Иваново». Этот юношеский опыт дал мне неоценимую закалку и помощь в моей нынешней профессии.

Очень часто концепции коллекций я начинаю с литературных эпиграфов, может быть, уже не своих, а других авторов, но любить поэзию и разбираться в ней очень нужно. А уметь грамотно писать тексты для дизайнера вообще жизненно необходимо. Изложить мысли проекта и сделать пресс-анонс будущей коллекции – всем нужно владеть. Так что с полным правом могу сказать: моя как школьная, так и студенческая база мне очень пригождаются.

– Не только мода и дизайн, но и педагогическая деятельность неразрывно связаны с вашим именем. Что вам дает опыт преподавания? Ваши ученики (и вообще поколение нынешних студентов) – они какие? 

– Работать самой как дизайнеру одежды, развивать свой бренд да еще и преподавать – это здорово. Я могу научить ребят тому, что знаю и умею сама, тому, чему постоянно сама продолжаю учиться. Каждый мой новый проект дает новые знания, которые я с любовью передаю ребятам.

Студенты у нас замечательные, любят и хотят работать. Это очень творческая деятельность – преподавать на кафедре дизайна костюма и текстиля имени Мизоновой в ИвГПУ. Спасибо Наталье Григорьевне, что именно она в далеком уже 2017 году пригласила меня на кафедру! Спасибо Ольге Владимировне Суриковой, которая сохраняет и приумножает традиции ивановской школы дизайна!